Театр имени Вахтангова
Государственный академический театр имени Евгения Вахтангова — один из самых прославленных и любимых театров Москвы, настоящая жемчужина Старого Арбата. Основанный более ста лет назад великим режиссером Евгением Вахтанговым, театр и сегодня хранит верность завету своего создателя — «жить проблемами современности», сочетая яркую театральную форму с глубоким психологическим содержанием.
КОНТАКТЫ:
- Основная сцена — улица Арбат, дом 26. Именно в этом здании, бывшем особняке Берга, в 1921 году открылась Третья студия МХАТ.
- Новая сцена и Арт-кафе — улица Арбат, дом 24 (вход справа от знаменитого фонтана «Принцесса Турандот»).
- Сцена «Студия» — Малый Николопесковский переулок, дом 3.
- Симоновская сцена — Калошин переулок, дом 10, строение 2.
Ближайшее метро: театр находится в шаговой доступности от станций «Арбатская» и «Смоленская».
Здание Театра имени Вахтангова на Старом Арбате
История театра (кратко)
История Театра Вахтангова — это удивительный путь от студии до академического театра с мировым именем.
Рождение
В конце 1913 года группа студентов Московского университета, вдохновленная спектаклем «Праздник мира» в Первой студии МХТ, решила создать собственную драматическую студию. Молодые люди обратились к режиссеру постановки — Евгению Вахтангову, и тот согласился руководить любительским коллективом. Первой работой стала пьеса Бориса Зайцева «Усадьба Ланиных», премьера которой состоялась 26 марта 1914 года в Охотничьем клубе. Спектакль провалился, а руководство МХТ запретило Вахтангову работать с непрофессионалами. Но студийцы не сдались: они сняли небольшую квартиру в Мансуровском переулке на Остоженке, обустроили там общежитие и сцену на 35 мест и продолжили репетиции в подполье.
Третья студия МХАТ
13 сентября 1920 года студия была принята в семью Художественного театра под именем Третьей студии МХАТ, а осенью 1921 года коллектив переехал в отремонтированный особняк на Арбате, 26. Официальной датой рождения театра считается 13 ноября 1921 года — день премьеры спектакля «Чудо святого Антония» по пьесе Мориса Метерлинка в постановке Евгения Вахтангова.
«Принцесса Турандот» — символ театра
В 1922 году Вахтангов, уже смертельно больной, поставил свой легендарный спектакль «Принцесса Турандот» по сказке Карло Гоцци. Эта работа стала манифестом «фантастического реализма» и школой актерского мастерства для многих поколений вахтанговцев. Говорят, Станиславский после премьеры заявил, что Вахтангов во многом его превзошел. 29 мая 1922 года Евгений Багратионович скончался, но созданный им театр продолжил жить. В 1926 году студия была переименована в Театр имени Евгения Вахтангова.
Эпоха учеников и война
После смерти основателя театр возглавили его ученики — Борис Захава, Юрий Завадский, Алексей Попов, а затем Рубен Симонов. В 1925 году Попов поставил «Виринею», вошедшую в историю сценой выборов, где горстка актеров создала ощущение толпы. В годы Великой Отечественной войны театр был эвакуирован в Омск, а фронтовой филиал дошел с действующей армией до Берлина.
Вторая половина XX века
В 1956 году театру присвоили статус академического. После смерти Рубена Симонова руководителем стал его сын Евгений, а в 1987 году театр возглавил Михаил Ульянов. Его легендарная роль Ричарда III (1976) стала одной из вершин вахтанговской сцены.
Современность
С 2007 по 2022 год художественным руководителем был Римас Туминас, вернувший театру мировую славу. В 2010 году он восстановил «Маскарад» (впервые поставленный в 1941 году), а его «Дядя Ваня» (2011) получил «Золотую Маску» и «Гвоздь сезона». Сегодня театр возглавляет Анатолий Шульев, продолжающий традиции при неизменном директоре Кирилле Кроке.
Евгений Вахтангов
Звезды прошлого
Труппа Театра Вахтангова всегда была созвездием имен, вошедших в историю мирового театра.
Основатели и первые звезды: Цецилия Мансурова — первая принцесса Турандот, взявшая псевдоним по названию Мансуровского переулка; Борис Щукин, чье имя носит легендарное театральное училище; Рубен Симонов, сохранявший традиции учителя долгие годы.
Легенды середины XX века: Михаил Ульянов — великий актер, игравший Ричарда III и возглавлявший театр; Юлия Борисова, долгие годы исполнявшая роль принцессы Турандот и сегодня выходящая на сцену в «Без вины виноватые»; Владимир Этуш, прошедший войну и создавший десятки комедийных и драматических образов; Василий Лановой, служивший в театре с 1957 по 2021 год и покоривший миллионы зрителей в кино.
Мастера старшего поколения: Людмила Максакова, служащая в театре с 1961 года, исполнительница десятков ролей от принцессы Турандот до Клеопатры; Ирина Купченко, Юрий Яковлев, которого заметила и отстояла при поступлении сама Цецилия Мансурова.
Основатели и первые звезды: Цецилия Мансурова — первая принцесса Турандот, взявшая псевдоним по названию Мансуровского переулка; Борис Щукин, чье имя носит легендарное театральное училище; Рубен Симонов, сохранявший традиции учителя долгие годы.
Легенды середины XX века: Михаил Ульянов — великий актер, игравший Ричарда III и возглавлявший театр; Юлия Борисова, долгие годы исполнявшая роль принцессы Турандот и сегодня выходящая на сцену в «Без вины виноватые»; Владимир Этуш, прошедший войну и создавший десятки комедийных и драматических образов; Василий Лановой, служивший в театре с 1957 по 2021 год и покоривший миллионы зрителей в кино.
Мастера старшего поколения: Людмила Максакова, служащая в театре с 1961 года, исполнительница десятков ролей от принцессы Турандот до Клеопатры; Ирина Купченко, Юрий Яковлев, которого заметила и отстояла при поступлении сама Цецилия Мансурова.
сцена Вахтанговского театра
Вахтанговский театр сегодня
Громкие постановки последних лет
Последние сезоны Театра Вахтангова отмечены яркими премьерами, получившими признание критиков и зрителей.
Театр имени Вахтангова регулярно получает высшее профессиональное признание:
- «Солнце Ландау» (реж. Анатолий Шульев, 2025). Масштабная постановка о жизни великого физика Льва Ландау, ставшая главным событием сезона. Спектакль получил премию «Звезда Театрала» в номинации «Лучший спектакль. Большая форма», а исполнитель главной роли Павел Попов удостоен награды за лучшую мужскую роль.
- «Старик и море» (реж. Павел Сафонов, 2025). Моноспектакль Григория Антипенко по повести Эрнеста Хемингуэя — первая премьера 105-го сезона. Камерная постановка в Арт-кафе, где простая деревянная скамейка превращается и в лодку, и в парус, и в рыбу, а песок и вода создают ощущение бескрайнего океана.
- «Царь Эдип» (совместный проект Вахтанговского театра и Национального театра Греции). В октябре 2025 года в спектакль была введена Лидия Вележева в роли Иокасты, принявшая эстафету от Людмилы Максаковой.
- «По Руси» (реж. Павел Пархоменко). Спектакль по произведениям Максима Горького на Симоновской сцене, где одну из первых ролей в новом театре сыграл Дмитрий Муляр.
- «Ветер шумит в тополях» (реж. Римас Туминас). В ноябре 2025 года на роль Рене, которую блистательно исполнял недавно ушедший народный артист Владимир Симонов, был введен Владислав Демченко.
Театр имени Вахтангова регулярно получает высшее профессиональное признание:
- Премия «Звезда Театрала» (2025). В декабре 2025 года на Основной сцене театра прошла церемония вручения Международной премии зрительских симпатий. Главный приз в номинации «Лучший спектакль. Большая форма» получила постановка Анатолия Шульева «Солнце Ландау».
- Золотая Маска: спектакль «Дядя Ваня» Римаса Туминаса в 2011 году был удостоен премий «Золотая Маска» и «Гвоздь сезона».
- Царскосельская художественная премия: Владислав Демченко получил эту награду «за виртуозное и глубокое исполнение» роли Шарля Бовари в спектакле «Бовари».
Чем театр Вахтангова отличается от других
Вахтанговская школа. Это сочетание яркой театральной формы и глубокого психологического содержания, которое сам основатель называл «фантастическим реализмом». Здесь умеют соединять высокое с человечным и теплым, превращая каждый спектакль в праздник.
Театр-дом. Вахтанговцы живут театром как семьей. Легендарный актер Владимир Этуш, игравший на этой сцене еще до войны, говорил, что «этот уголок Арбата для многих артистов стал центром вселенной». Истории о том, как Сергей Маковецкий, обидевшись на режиссера, несколько месяцев работал дворником и колол лед перед театром, стали частью театрального фольклора.
Четыре сцены и Арт-кафе. Театр располагает несколькими площадками: Основная сцена на 1055 мест в историческом здании , Новая сцена, камерная Сцена «Студия», Симоновская сцена и уютное Арт-кафе, где проходят моноспектакли и поэтические вечера.
«Принцесса Турандот» — душа театра. Спектакль, поставленный Вахтанговым за три месяца до смерти, идет на сцене с перерывами более ста лет и стал визитной карточкой театра. Памятник принцессе Турандот работы скульптора Александра Бурганова, установленный перед театром в 1997 году, — любимое место встреч зрителей.
Атмосфера и легенды. Театр окружен мистикой. Считается, что именно над Театром Вахтангова Маргарита кружила в полете в романе Булгакова, а фигура печального рыцаря на соседнем доме стала прототипом Коровьева-Фагота.
Разнообразие репертуара. От классических постановок («Евгений Онегин», «Дядя Ваня») до смелых экспериментов («Солнце Ландау») и камерных работ в Арт-кафе («Старик и море»). Театр умеет говорить со зрителем на языке современности, оставаясь верным заветам основателя.
Государственный академический театр имени Евгения Вахтангова — это живая легенда, место силы на Старом Арбате, где каждый вечер происходит чудо.
Театр-дом. Вахтанговцы живут театром как семьей. Легендарный актер Владимир Этуш, игравший на этой сцене еще до войны, говорил, что «этот уголок Арбата для многих артистов стал центром вселенной». Истории о том, как Сергей Маковецкий, обидевшись на режиссера, несколько месяцев работал дворником и колол лед перед театром, стали частью театрального фольклора.
Четыре сцены и Арт-кафе. Театр располагает несколькими площадками: Основная сцена на 1055 мест в историческом здании , Новая сцена, камерная Сцена «Студия», Симоновская сцена и уютное Арт-кафе, где проходят моноспектакли и поэтические вечера.
«Принцесса Турандот» — душа театра. Спектакль, поставленный Вахтанговым за три месяца до смерти, идет на сцене с перерывами более ста лет и стал визитной карточкой театра. Памятник принцессе Турандот работы скульптора Александра Бурганова, установленный перед театром в 1997 году, — любимое место встреч зрителей.
Атмосфера и легенды. Театр окружен мистикой. Считается, что именно над Театром Вахтангова Маргарита кружила в полете в романе Булгакова, а фигура печального рыцаря на соседнем доме стала прототипом Коровьева-Фагота.
Разнообразие репертуара. От классических постановок («Евгений Онегин», «Дядя Ваня») до смелых экспериментов («Солнце Ландау») и камерных работ в Арт-кафе («Старик и море»). Театр умеет говорить со зрителем на языке современности, оставаясь верным заветам основателя.
Государственный академический театр имени Евгения Вахтангова — это живая легенда, место силы на Старом Арбате, где каждый вечер происходит чудо.
зрительный зал театра имени Вахтангова
Текущий репертуар театра Вахтангова:
- Амадей
- Бег
- Ветер шумит в тополях
- Война и мир
- Дядя Ваня
- Евгений Онегин
- Идиот
- Король Лир
- Кот в сапогах
- Мадемуазель Нитуш
- Маскарад
- Мнимый больной
- Мёртвые души
- Обыкновенное чудо
- Повести Пушкина
- Ромео и Джульетта
- Солнце Ландау
- Театр
- Фальшивая нота
- Фауст
- Царь Эдип
- Генерал и его семья
- Говори со мной
- Ионыч
- Иосиф и его братья
- Королева-мать
- Крик лангусты
- Легенда о Паганини
- Люся. Признание в любви
- Мастер-класс
- Наш класс
- Неосторожная актриса
- Обратная сторона медали
- Павел I
- Питер Пэн
- Повесть о Сонечке
- Пуф, или Ложь и истина
- Ричард III
- Сергеев и городок
- Феллини. 8 1/2