Драматический театр на Васильевском

Санкт-Петербургский государственный Драматический театр на Васильевском занимает особое место в театральной карте Северной столицы. Это место, где классика обретает современное звучание, где эксперимент соседствует с традицией, а зритель всегда чувствует себя желанным гостем. Здесь нет пафосной академичности, но есть высокая культура, искренность и удивительная способность говорить со зрителем на одном языке — языке подлинного искусства.


Адрес: Санкт-Петербург, Васильевский остров, Средний проспект, дом 48.

театр на Васильевском
Драматический театр на Васильевском
АФИША ВСЕХ ТЕАТРОВ САНКТ-ПЕТЕРБУРГА
Выбрать любой театр, любой спектакль и купить билеты по специальной цене Вы можете, кликнув на этот баннер Ticketland:

История театра на Васильевском (кратко)

История Театра на Васильевском уникальна и не имеет аналогов в театральном Петербурге. Это история о том, как администратор популярной музыкальной группы создал театр, который стал одним из самых успешных в городе.

Основание

Театр был основан 1 сентября 1989 года Владимиром Дмитриевичем Словохотовым, который по сей день остается его бессменным художественным руководителем и директором. Начиналось все необычно: в начале 1989 года как рок-театр-студия «Секрет» при знаменитом ленинградском бит-квартете «Секрет». Владимир Словохотов, работавший главным администратором группы, решил создать театральную студию.

Очень скоро театральная студия отделилась от музыкального коллектива и с 1 сентября 1989 года получила название «Ленинградский экспериментальный театр сатиры». Эта дата официально считается днем рождения театра.

Становление и обретение дома

В 1992 году произошло важнейшее событие в жизни молодого коллектива: театр получил поддержку правительства Ленинградской области и статус государственного. Тогда же ему было передано постоянное помещение — здание бывшего клуба табачной фабрики имени Урицкого на Среднем проспекте Васильевского острова, дом 48. С этого времени театр стал называться Государственным театром Сатиры на Васильевском.

Эволюция названия и статуса

1989 — Ленинградская экспериментальная рок-театр-студия «Секрет»
1989-1991 — Ленинградский экспериментальный театр сатиры
1991-2010 — Санкт-Петербургский государственный областной театр сатиры
С 2010 года — Ленинградское областное государственное бюджетное учреждение культуры «Драматический театр на Васильевском»

Сегодня полное наименование театра — ЛО ГБУК «Драматический театр на Васильевском». Он подчиняется Комитету по культуре Ленинградской области, что определяет его особую миссию: театр работает не только для петербуржцев, но и активно гастролирует по городам и весям Ленинградской области.

Важные вехи в развитии

В 2007-2011 годах пост главного режиссера занимал Анджей Бубень — выпускник петербургской театральной академии, много лет работавший в Польше. Благодаря ему театр вышел на международный уровень.

С 2011 по 2020 год главным режиссером был Владимир Туманов (1953-2020), чьи постановки принесли театру множество наград и признание критиков.

С 1 марта 2022 года главным режиссером назначен Руслан Нанава, продолжающий лучшие традиции театра и привносящий свежие режиссерские решения.

6 сентября 2024 года театр торжественно отметил свой 35-летний юбилей. Губернатор Ленинградской области Александр Дрозденко лично поздравил коллектив и вручил награды ведущим артистам, отметив, что театр дает 120 спектаклей в год на территории области, и на этих показателях "яблоку негде упасть".
зрительный зал и сцена
зрительный зал и сцена Драматического театра на Васильевском

Самые громкие постановки последних лет

Репертуар Театра на Васильевском сегодня насчитывает десятки спектаклей — от мировой классики до острой современной драматургии. Особенность театра в том, что здесь уживаются постановки разных жанров и режиссерских почерков.

Спектакли-легенды Владимира Туманова

Владимир Туманов, возглавлявший театр почти десятилетие, оставил богатое творческое наследие, которое продолжает жить на сцене.

  • «Идиот» по роману Ф.М. Достоевского. Этот спектакль с подзаголовком «Миф» стал настоящей визитной карточкой театра. Сценическая композиция, созданная еще Георгием Товстоноговым, в интерпретации Туманова обрела новую жизнь. В клубок любви-жалости, любви-ненависти, любви-страсти сплетаются отношения чистого душой князя Мышкина, неистового Рогожина, гибельно своенравной красавицы Настасьи Филипповны, горделивой Аглаи. Продолжительность спектакля — 3 часа 45 минут, и это время пролетает незаметно благодаря глубине актерских работ и точному попаданию в авторскую интонацию. В спектакле заняты звезды труппы: заслуженная артистка России Надежда Живодёрова, народная артистка России Наталья Кутасова, заслуженные артисты Сергей Лысов и Михаил Долгинин, а также Илья Носков, Елена Мартыненко, Арсений Мыцык и другие.
  • «Таня-Таня» по пьесе Оли Мухиной — лирический спектакль, удостоенный высшей театральной премии Санкт-Петербурга «Золотой софит» и номинированный на национальную премию «Золотая маска».
  • «Дети солнца» по М. Горькому — еще одна работа Туманова, отмеченная «Золотым софитом» за лучшую режиссуру.

Яркие работы последних лет

  • «Бесприданница» А.Н. Островского в постановке Дениса Хусниярова (2012 год). Молодой режиссер предложил необычную интерпретацию классической пьесы, в которой заняты ведущие актеры театра, в том числе медийные артисты. Спектакль до сих пор пользуется неизменным успехом у зрителей.
  • «Сказки Пушкина» режиссера Алексея Утеганова — выдающийся спектакль по мотивам произведений великого поэта. Иллюстрациями к классическому тексту стали яркие карнавальные и цирковые номера, импровизации, выразительная актерская пластика. Это настоящий праздник для зрителей всех возрастов.
  • «Глазами клоуна» по роману Генриха Бёлля в постановке Дениса Хусниярова (весна 2014 года). Спектакль стал одной из самых громких петербургских премьер того года, собрав восторженные отзывы критиков и публики.
  • «Розенкранц и Гильденстерн мертвы» по драме Тома Стоппарда в постановке режиссера Галины Зальцман. Это философская притча о двух второстепенных персонажах «Гамлета», которые вдруг становятся главными героями собственной трагедии. Спектакль обещает стать событием театрального сезона.
  • «Удар судьбы» по пьесе современного драматурга Алексея Житковского «Железный всадник» в постановке Арсения Мыцыка. Молодой режиссер, известный зрителям и как талантливый актер, представил свое прочтение острой современной драматургии.
репертуар театра на Васильевском

Чем Театр на Васильевском отличается от других

В чем же уникальность Драматического театра на Васильевском? Что заставляет зрителей возвращаться сюда снова и снова?

Феномен Владимира Словохотова

Театр на Васильевском — уникальный пример творческого долголетия под руководством одного человека. Владимир Дмитриевич Словохотов возглавляет театр с момента основания — уже 35 лет. Выпускник Красноярского театрального училища, он прошел богатую творческую биографию: служил в театрах Омска, Улан-Удэ, Рязани, Саранска, Ташкента, Тулы, работал заместителем директора Новомосковского драматического театра. Этот уникальный опыт позволил ему создать театр, в котором сочетаются дисциплина и творческая свобода, традиция и эксперимент.

Как отмечают коллеги, Словохотову удалось не только построить дружный творческий коллектив, но и удержать собственную художественную концепцию, зацементировать её новыми замыслами. Молодость творческой души, дерзость, и в то же время исключительный перфекционизм и дисциплина — именно на этих стандартах держится театр сегодня.

Театр двух территорий

Главная особенность Театра на Васильевском — его двойственная природа. Находясь в Петербурге, он является театром Ленинградской области. Это накладывает особую миссию: театр дает 120 спектаклей в год на территории области, постоянно гастролируя по городам и поселкам. При этом петербуржцы с удовольствием приезжают на Васильевский остров, чтобы увидеть лучшие постановки.

Губернатор Ленинградской области Александр Дрозденко точно подметил эту особенность: «Яблоку негде упасть, когда труппа приезжает в Ленинградскую область, а самое главное, ленинградцы стремятся сегодня приехать в ваш театр».

Актерская труппа — созвездие имен

Худруку Владимиру Словохотову удалось создать блистательный актерский коллектив. Сегодня здесь играют целый ряд народных и заслуженных артистов, а также талантливая молодежь.
Народные артисты России: Наталья Кутасова, Татьяна Малягина.

Заслуженные артисты России: Надежда Живодёрова (в театре с 2001 года), Сергей Лысов, Михаил Долгинин, Елена Рахленко, Артем Цыпин.

В труппе также служат известные зрителю по киноработам Юрий Ицков, Илья Носков, Евгений Леонов-Гладышев, Елена Мартыненко, Арсений Мыцык и многие другие.

Уникальная история и верность истокам

Театр гордится своим происхождением из рок-культуры. Дух свободы, эксперимента, молодости сохраняется в нем до сих пор. В 2019 году художественный руководитель объявил о создании Театрального фестиваля LOFT с насыщенной программой, способной обогатить текущий репертуар театра, в том числе за счет спектаклей, поставленных талантливыми петербургскими режиссерами. Фестиваль стал площадкой для молодых режиссеров и экспериментальных форм.

Сотрудничество с выдающимися деятелями искусства

За годы существования театр сотрудничал с прославленными режиссерами: Романом Виктюком, Резо Габриадзе (его спектакль «Песня о Волге» удостоен «Триумфа» и «Золотой маски»), Анатолием Морозовым, Романом Смирновым. Театр также гордится сотрудничеством с драматургами-классиками Александром Володиным и Юлием Кимом, композитором Вениамином Баснером.

Пространство и атмосфера

Здание театра — бывший клуб табачной фабрики — имеет свою особую атмосферу. После реконструкции здесь созданы комфортные условия для зрителей. У театра несколько сценических площадок: Основная сцена, Камерная сцена и экспериментальная сцена «ЛОФТ». Это позволяет реализовывать проекты самого разного масштаба и жанра.

Особую атмосферу создает расположение театра на Васильевском острове — месте с уникальной историей и особой энергетикой. Сам остров, с его строгой геометрией линий, близостью Невы и Финского залива, создает особое настроение, которое чувствуют и зрители, приходящие на спектакли.

Жанровое разнообразие

В отличие от многих театров, которые специализируются на чем-то одном, Театр на Васильевском удивительно многолик. В репертуаре преобладают комедия и фарс, но вместе с тем присутствуют и другие жанры: психологическая драма, трагикомедия, притча, экспериментальные формы. Здесь можно увидеть и классический «Идиот» Достоевского, и остроумные «Провинциальные анекдоты», и экспериментальных «Квантовых сосисок доцента Юрского».

Драматический театр на Васильевском — это уникальный театральный организм. Это театр, который вырос из рок-н-ролла и сохранил молодость духа. Это театр, который одинаково любим и в Петербурге, и в Ленинградской области. Это театр, где классика соседствует с экспериментом, а мэтры работают рядом с молодыми. Здесь умеют и рассмешить, и заставить задуматься, и подарить надежду. И каждый раз, переступая порог этого уютного дома на Среднем проспекте, зритель знает: его ждет встреча с настоящим искусством.

Текущий репертуар театра на Васильевском:

  • Дядя Ваня
  • Женитьба
  • Оскар
  • Сон в летнюю ночь
  • Трое на качелях
  • Человек из машины
  • Свет с неба
  • Спасти камер-юнкера Пушкина
  • Тень
  • Муфта, полботинка и моховая борода
  • Охота жить
АФИША ВСЕХ ТЕАТРОВ САНКТ-ПЕТЕРБУРГА
Выбрать любой театр, любой спектакль и купить билеты по специальной цене Вы можете, кликнув на этот баннер Ticketland: