Театр на Таганке
Московский театр на Таганке — это явление, без которого невозможно представить не только театральную Москву, но и всю культурную историю России второй половины XX — начала XXI века. Для одних это символ диссидентской свободы и поэтических бунтов, для других — место силы, где на сцену выходил Владимир Высоцкий, а для третьих — современная площадка с дерзкими экспериментами.
КОНТАКТЫ:
- Основные сцены (Основная, Новая и Малая) находятся по адресу: улица Земляной Вал, дом 76/21, строение 1. Это историческое здание, построенное в 1911 году архитектором Густавом Гельрихом как кинотеатр «Вулкан», и сегодня является сердцем театра. Вход на Малую сцену осуществляется со стороны улицы Высоцкого.
- Помимо исторического здания, у театра есть еще одна площадка. Сцена на Факельном располагается по адресу: улица Александра Солженицына, дом 17, строение 5.
Ближайшие станции метро: «Таганская», «Марксистская».
историческое здание Театра на Таганке
История Театра на Таганке (кратко)
История театра уникальна и полна драматизма, который ничуть не уступает постановкам на его сцене.
Создание и эпоха Юрия Любимова
Официально театр ведет свою историю с 1946 года, когда был основан Московский театр драмы и комедии. Однако настоящая биография «Таганки» началась значительно позже. В начале 1960-х годов театр переживал не лучшие времена, являясь одним из самых непосещаемых в столице. Ситуацию изменил приход в 1963 году нового директора — Николая Дупака, фронтовика и актера. Именно он пригласил на должность главного режиссера Юрия Любимова, который пришел не один, а со своими учениками по Щукинскому училищу и их дипломным спектаклем.
Днем рождения новой «Таганки» считается 23 апреля 1964 года, когда состоялась премьера спектакля «Добрый человек из Сезуана» по пьесе Бертольта Брехта. Это был манифест: отказ от привычных декораций, отсутствие «четвертой стены», площадная искренность и мощная энергетика молодых актеров: Аллы Демидовой, Зинаиды Славиной, Бориса Хмельницкого, Анатолия Васильева. Вслед за ними в театр хлынули новые звезды: Валерий Золотухин, Николай Губенко и Владимир Высоцкий. Директор Николай Дупак, которого по праву можно считать отцом-основателем бренда «Таганка», придумал и утвердил знаменитую эмблему — красный квадрат с черными буквами по периметру, а также настоял на добавлении к названию уточнения «на Таганке».
Режиссерский почерк Любимова впитал идеи «эпического театра» Брехта и традиции Мейерхольда с Вахтанговым. В фойе театра появились портреты этих мастеров, а позже, по настоянию партийного руководства, к ним добавился и Станиславский. Поэтические представления «Антимиры», «Павшие и живые», «Товарищ, верь...» собирали полные залы. Спектакль «Гамлет» с Владимиром Высоцким в главной роли стал легендой мирового театра.
Днем рождения новой «Таганки» считается 23 апреля 1964 года, когда состоялась премьера спектакля «Добрый человек из Сезуана» по пьесе Бертольта Брехта. Это был манифест: отказ от привычных декораций, отсутствие «четвертой стены», площадная искренность и мощная энергетика молодых актеров: Аллы Демидовой, Зинаиды Славиной, Бориса Хмельницкого, Анатолия Васильева. Вслед за ними в театр хлынули новые звезды: Валерий Золотухин, Николай Губенко и Владимир Высоцкий. Директор Николай Дупак, которого по праву можно считать отцом-основателем бренда «Таганка», придумал и утвердил знаменитую эмблему — красный квадрат с черными буквами по периметру, а также настоял на добавлении к названию уточнения «на Таганке».
Режиссерский почерк Любимова впитал идеи «эпического театра» Брехта и традиции Мейерхольда с Вахтанговым. В фойе театра появились портреты этих мастеров, а позже, по настоянию партийного руководства, к ним добавился и Станиславский. Поэтические представления «Антимиры», «Павшие и живые», «Товарищ, верь...» собирали полные залы. Спектакль «Гамлет» с Владимиром Высоцким в главной роли стал легендой мирового театра.
Со спектакля "Добрый человек из Сезуана" началась всемирная известность театра.
Годы раскола и кризиса
После отъезда Юрия Любимова за границу и лишения его советского гражданства театр переживал глубокий кризис. Кульминацией стал раскол 1992 года, когда труппа разделилась на два лагеря. Часть актеров во главе с Николаем Губенко создала свой театр — «Содружество актёров Таганки», заняв новое здание. Сам Юрий Любимов остался руководить «старой» Таганкой в историческом здании на Земляном Валу.
Ситуация усугубилась в 2011 году, когда Любимов покинул театр после конфликта с труппой. На полтора года художественным руководителем стал Валерий Золотухин, но по состоянию здоровья он оставил пост.
Ситуация усугубилась в 2011 году, когда Любимов покинул театр после конфликта с труппой. На полтора года художественным руководителем стал Валерий Золотухин, но по состоянию здоровья он оставил пост.
Объединение
Новый этап в биографии театра начался в 2015 году, когда директором стала Ирина Апексимова. Ключевым событием стало долгожданное воссоединение двух коллективов: в 2022 году Театр на Таганке и «Содружество актёров Таганки» вновь стали единым целым, положив конец тридцатилетнему противостоянию. В том же году в состав театра вошла площадка «АпАРТе», получившая название «Сцена на Факельном».
Сцена из спектакля "Антимиры"
Актёры
Звёзды театра прошлого
Говорить о «Таганке» и не вспомнить ее великих актеров — невозможно. Труппа, собранная Любимовым и Дупаком, стала созвездием, сиявшим на театральном небосклоне десятилетиями.
Безусловно, центральной фигурой, символом театра стал Владимир Высоцкий. Его Гамлет, его Галилей, его образы, созданные на этой сцене, до сих пор остаются недосягаемой вершиной. Он играл не столько роль, сколько проживал на сцене свою собственную жизнь, обнажая нервы эпохи.
Рядом с ним блистали актеры уникального дарования. Валерий Золотухин, ставший позже худруком, запомнился зрителям ролями в «Добром человеке...» и легендарном спектакле «А зори здесь тихие...». Леонид Филатов, пришедший в театр в конце 1960-х, привнес в него поэзию и интеллектуальный юмор.
Алла Демидова стала воплощением интеллектуального, аристократического начала театра. Ее манера игры, полная внутреннего напряжения и глубины, украсила многие спектакли любимовского репертуара. Не менее значимы имена Николая Губенко, Зинаиды Славиной, Вениамина Смехова, Бориса Хмельницкого, Ивана Бортника, Инны Ульяновой. Все они создали тот неповторимый сплав страсти, мысли и бунтарства, который и сделал «Таганку» легендой.
Безусловно, центральной фигурой, символом театра стал Владимир Высоцкий. Его Гамлет, его Галилей, его образы, созданные на этой сцене, до сих пор остаются недосягаемой вершиной. Он играл не столько роль, сколько проживал на сцене свою собственную жизнь, обнажая нервы эпохи.
Рядом с ним блистали актеры уникального дарования. Валерий Золотухин, ставший позже худруком, запомнился зрителям ролями в «Добром человеке...» и легендарном спектакле «А зори здесь тихие...». Леонид Филатов, пришедший в театр в конце 1960-х, привнес в него поэзию и интеллектуальный юмор.
Алла Демидова стала воплощением интеллектуального, аристократического начала театра. Ее манера игры, полная внутреннего напряжения и глубины, украсила многие спектакли любимовского репертуара. Не менее значимы имена Николая Губенко, Зинаиды Славиной, Вениамина Смехова, Бориса Хмельницкого, Ивана Бортника, Инны Ульяновой. Все они создали тот неповторимый сплав страсти, мысли и бунтарства, который и сделал «Таганку» легендой.
Современные звезды в труппе театра
Сегодняшняя труппа Театра на Таганке — это сплав опыта и молодости, актеров, начинавших еще при Любимове, и ярких новичков, пришедших уже в новом веке.
Громкие имена в труппе Таганки:
Ирина Апексимова
Дарья Авратинская
Ольга Битюцкая
Сергей Векслер
Анна Данькова
Алексей Емцов
Александр Зарядин
Сергей Кирпичёнок
Марфа Кольцова
Михаил Лебедев
Никита Лучихин
Константин Любимов
Дарья Михайличенко
Елена Оболенская
Виктория Радунская
Александр Резалин
Екатерина Рябушинская
Лидия Савченко
Роман Стабуров
Евгения Стегний
Сергей Трифонов
Александр Трофимов
Громкие имена в труппе Таганки:
Ирина Апексимова
Дарья Авратинская
Ольга Битюцкая
Сергей Векслер
Анна Данькова
Алексей Емцов
Александр Зарядин
Сергей Кирпичёнок
Марфа Кольцова
Михаил Лебедев
Никита Лучихин
Константин Любимов
Дарья Михайличенко
Елена Оболенская
Виктория Радунская
Александр Резалин
Екатерина Рябушинская
Лидия Савченко
Роман Стабуров
Евгения Стегний
Сергей Трифонов
Александр Трофимов
Ирина Апексимова в спектакле "Опус 48. Островский"
Театр на Таганке сегодня
Самые значитаельные постановки последних лет
Вот лишь некоторые из самых громких постановок последних лет, о которых говорят критики и зрители:
- «Lё Тартюф. Комедия» (реж. Юрий Муравицкий). Спектакль, ставший настоящей сенсацией и получивший премию «Сделано в России» за смелое прочтение классики Мольера.
- «Суини Тодд, маньяк-цирюльник с Флит-стрит» (реж. Алексей Франдетти). Мюзикл, собравший урожай наград, включая три «Золотые Маски» — за лучший спектакль, режиссуру и мужскую роль (Петр Маркин).
- «Пиковая дама» (реж. Денис Азаров, 2024 год). Одна из ключевых премьер, постановка, вскрывающая мистическую природу пушкинского текста через современную театральную эстетику.
- «Вишневый сад. Комедия» (реж. Юрий Муравицкий). Дерзкое прочтение чеховской пьесы, подчеркивающее жанровое определение, данное самим автором.
- «Гамлет» (реж. Мурат Абулкатинов, 2024 год). Новый взгляд на шекспировскую трагедию, неизбежно вызывающий ассоциации с легендарным спектаклем Любимова и вступающий с ним в диалог.
- «Весёлые ребята» (реж. Денис Азаров). Музыкальный спектакль, вошедший в список 100 лучших постановок сезона 2023-2024 и ставший дипломантом премии «Золотая Маска».
- «Рыжий. Я всех любил. Без дураков» (реж. Эдгар Закарян, 2024 год). Спектакль, посвященный поэту Борису Рыжему, продолжает поэтическую традицию «Таганки».
Награды и премии
Современный Театр на Таганке не только хранит наследие, но и активно завоевывает профессиональное признание здесь и сейчас. Спектакли последних лет регулярно попадают в списки лучших и получают престижные награды, что подтверждает высокий уровень постановок.
Одной из главных театральных премий России является «Золотая Маска». В последние годы театр неоднократно становился ее лауреатом и дипломантом:
Кроме того, спектакль «Lё Тартюф. Комедия» в постановке Юрия Муравицкого стал лауреатом престижной премии «Сделано в России» в номинации «Театр» от проекта «Сноб». А постановка «Деревянные кони» режиссера Светланы Земляковой также получила эту премию в 2024 году, подтверждая, что камерные и глубокие работы находят своего зрителя и признание экспертов.
Одной из главных театральных премий России является «Золотая Маска». В последние годы театр неоднократно становился ее лауреатом и дипломантом:
- Мюзикл «Суини Тодд» получил три «Золотые Маски»: в номинациях «Лучший спектакль в оперетте/мюзикле», «Лучшая работа режиссера» (Алексей Франдетти) и «Лучшая мужская роль» (Петр Маркин).
- Спектакль «Беги, Алиса, беги» был отмечен премией за лучшую работу художника по костюмам в музыкальном театре (Мария Трегубова).
- Музыкальный спектакль «Весёлые ребята» стал дипломантом «Золотой Маски» и вошел в список 100 лучших постановок сезона.
Кроме того, спектакль «Lё Тартюф. Комедия» в постановке Юрия Муравицкого стал лауреатом престижной премии «Сделано в России» в номинации «Театр» от проекта «Сноб». А постановка «Деревянные кони» режиссера Светланы Земляковой также получила эту премию в 2024 году, подтверждая, что камерные и глубокие работы находят своего зрителя и признание экспертов.
Сцена из спектакля "Онегин"
Чем «Таганка» отличается от других театров
Что представляет собой Театр на Таганке сегодня?
Многие критики и зрители задаются вопросом: осталась ли в нем та самая бунтарская энергия 60-70-х? Ответ неоднозначен, но именно в этом заключается его современная уникальность.
Современная «Таганка» — это полифоничный и многожанровый организм. Сегодня здесь нет единой «генеральной линии», как при Любимове. Эстетика театра строится на приглашении принципиально разных режиссеров — от признанных мастеров до радикальных экспериментаторов. Это создает уникальную ситуацию, когда в одной афише соседствуют брехтовский эпос, шекспировская трагедия, хулиганская комедия и интеллектуальный мюзикл. Главное отличие от других московских площадок — это постоянная рефлексия на собственную историю. Театр не пытается законсервироваться как музей. Он вступает в диалог со своим прошлым.
Театр на Таганке сегодня — это пространство непрерывного поиска. Здесь работают над возрождением традиций через образовательные проекты («Ликбез»), лаборатории («Репетиции»), где молодые режиссеры создают эскизы по классике. Это место, где можно увидеть работы режиссеров новой волны: Марфы Горвиц, Данила Чащина, Дениса Парамонова.
Особое внимание уделяется визуальному решению спектаклей. Художники, работающие на «Таганке», часто становятся номинантами профессиональных премий, а эскизы их работ выставляются на городских площадках. При этом театр активно ищет новые форматы взаимодействия со зрителем: проводит открытые кастинги, лекции о кино и искусстве, сотрудничает с цифровыми платформами.
Современная эстетика «Таганки» — это эстетика открытого диалога. Это театр, который помнит, что он — легенда, но не боится задавать себе новые вопросы и искать на них честные, иногда неудобные, но всегда живые ответы. Как и много лет назад, он остается местом притяжения для тех, кто ищет в театре не развлечения, а мысли, эмоции и подлинности.
Современная «Таганка» — это полифоничный и многожанровый организм. Сегодня здесь нет единой «генеральной линии», как при Любимове. Эстетика театра строится на приглашении принципиально разных режиссеров — от признанных мастеров до радикальных экспериментаторов. Это создает уникальную ситуацию, когда в одной афише соседствуют брехтовский эпос, шекспировская трагедия, хулиганская комедия и интеллектуальный мюзикл. Главное отличие от других московских площадок — это постоянная рефлексия на собственную историю. Театр не пытается законсервироваться как музей. Он вступает в диалог со своим прошлым.
Театр на Таганке сегодня — это пространство непрерывного поиска. Здесь работают над возрождением традиций через образовательные проекты («Ликбез»), лаборатории («Репетиции»), где молодые режиссеры создают эскизы по классике. Это место, где можно увидеть работы режиссеров новой волны: Марфы Горвиц, Данила Чащина, Дениса Парамонова.
Особое внимание уделяется визуальному решению спектаклей. Художники, работающие на «Таганке», часто становятся номинантами профессиональных премий, а эскизы их работ выставляются на городских площадках. При этом театр активно ищет новые форматы взаимодействия со зрителем: проводит открытые кастинги, лекции о кино и искусстве, сотрудничает с цифровыми платформами.
Современная эстетика «Таганки» — это эстетика открытого диалога. Это театр, который помнит, что он — легенда, но не боится задавать себе новые вопросы и искать на них честные, иногда неудобные, но всегда живые ответы. Как и много лет назад, он остается местом притяжения для тех, кто ищет в театре не развлечения, а мысли, эмоции и подлинности.
Спектакли в текущем репертуаре Театра на Таганке:
- Земляничная поляна
- Катарсис, или Крах всего святого
- Жёлтая стрела
- Гамлет
- Старший сын
- Чайка
- Маскарад
- Чёрная курица
- Поцелуй. Конармия
- Про маму
- Снегурочка.
- Чужой ребёнок
- Свадьба
- Пиковая дама
- Чёрная кошка, белый кот
- Причал
- Беги, Алиса, беги
- Герой нашего времени
- Опус 48. Островский
- Снимается кино
- Молодость всё простит
- Превращение
- 104 страницы про любовь
- Корова
- Весёлые ребята
- Женитьба
- Мой бедный Марат