Что нужно сдавать на актера

полное руководство для абитуриентов
Профессиональное актерское образование в России можно получить в театральных вузах, училищах и студиях. Обучение длится 4 года по программе специалитета "Актерское искусство" (квалификация "Артист драматического театра и кино"). Некоторые вузы предлагают 5-летние программы с углубленной подготовкой.

Актерское образование в России: основные сведения

Основные дисциплины:
  • Мастерство актера
  • Сценическая речь
  • Сценическое движение
  • Танец
  • Вокал
  • История театра
  • История кинематографа
  • Грим
  • Фехтование

Ведущие театральные вузы России:
  • ГИТИС (РАТИ)
  • Школа-студия МХАТ
  • ВГИК
  • Театральный институт им. Б. Щукина
  • Высшее театральное училище имени М. Щепкина
  • РГИСИ (Санкт-Петербург)
и ряд других
экзамены в театральный

Что нужно сдавать на актера: экзамены и требования

Поступление в театральный вуз состоит из трех основных этапов:

1. Творческие испытания (основной этап)

а) Чтение программы:
  • Басня (1-2 минуты)
  • Стихотворение (1-2 минуты)
  • Прозаический отрывок (2-3 минуты)
  • Драматический монолог (из классической или современной пьесы)

Требования:
  • Разнообразие жанров
  • Яркая актерская подача
  • Понимание текста
  • Грамотная речь

б) Дополнительные испытания:
  • Вокал (не во всех вузах)
  • Танец или пластический этюд
  • Импровизация

2. Коллоквиум (собеседование)

Проверяет:
  • Знание литературы и театра
  • Кругозор абитуриента
  • Мотивацию
  • Общий культурный уровень

Примерные вопросы:
  • Какие спектакли вы видели?
  • Каких режиссеров знаете?
  • Почему хотите стать актером?
  • Какие книги читаете?

3. Общеобразовательные экзамены

После прохождения творческого конкурса необходимо предоставить результаты ЕГЭ:
  • Литература (обязательно)
  • Русский язык (обязательно)
Некоторые вузы требуют историю или обществознание

Минимальные баллы ЕГЭ (2024 год):
Литература - 40
Русский язык – 40

А вот таким был минимальный порог по баллам ЕГЭ в 2025 году во ВГИКе:
Русский язык - 56 баллов
Литература - 45 баллов
требования к поступлению

Что такое сценическая речь

Сценическая речь — профессиональная дисциплина в актерском мастерстве, представляющая собой искусство словесного действия на сцене. Это комплекс техник и методов, позволяющих актеру четко, выразительно и эмоционально доносить текст до зрителя.

Основные характеристики сценической речи:
  • Четкая дикция - отработка произношения всех звуков русского языка
  • Правильное дыхание - использование диафрагмального дыхания
  • Голосовая подача - управление силой, высотой и тембром голоса
  • Логические паузы - смысловое членение текста
  • Эмоциональная окраска - передача чувств через интонации

Элементы сценической речи:
  • Артикуляционная гимнастика - упражнения для губ, языка и челюстей
  • Дыхательные практики - тренировка длительного речевого выдоха
  • Орфоэпия - правильное литературное произношение
  • Логика речи - расстановка смысловых акцентов
  • Темпоритм - управление скоростью и ритмом речи

Методы обучения:
  • Работа со скороговорками - развитие дикции
  • Чтение стихов и прозы - отработка интонации
  • Импровизационные упражнения - развитие спонтанности речи
  • Работа над ролью - создание речевой характеристики персонажа

Сценическая речь требует регулярных тренировок и профессионального руководства. Освоение этих техник позволяет не только улучшить качество речи, но и развить уверенность в себе, научиться управлять вниманием аудитории и выражать мысли максимально точно и выразительно.

Что такое сценическое движение

Сценическое движение — важнейшая дисциплина актерского мастерства, представляющая собой систему телесного самовыражения на сцене. Это комплекс техник, позволяющих актеру передавать эмоции, характер и взаимоотношения персонажей через пластику тела.

Основные составляющие сценического движения:
  • Телесная выразительность - способность передавать эмоции через жесты и позы
  • Координация и ритмичность - точность и гармоничность движений
  • Пространственное мышление - осознание себя в сценическом пространстве
  • Физическая подготовка - выносливость, гибкость, сила
  • Характерность движений - создание пластического образа персонажа

Ключевые элементы дисциплины:
  • Основы акробатики - безопасные падения, кувырки, перекаты
  • Пантомима - искусство безмолвного рассказа
  • Историко-бытовой танец - освоение движений разных эпох
  • Сценическое фехтование - искусство постановочного боя
  • Жестовая культура - изучение смысловых жестов

Методика обучения:
  • Этюды на выразительность - передача эмоций через движение
  • Работа с предметами - освоение взаимодействия с реквизитом
  • Композиционные упражнения - построение пластических сцен
  • Импровизационные задания - развитие спонтанной выразительности
  • Анализ движений - изучение характерных особенностей разных персонажей

Сценическое движение требует регулярной физической подготовки и глубокого понимания психологии тела. Эта дисциплина помогает актеру не только свободно владеть своим телом на сцене, но и создавать запоминающиеся, правдивые образы, где каждое движение становится частью художественного высказывания.
мастерство актера

Что такое мастерство актера

Мастерство актера — это профессиональное искусство создания сценического образа через органичное сочетание внутренних переживаний и внешней выразительности. Оно представляет собой синтез природных способностей и специальных техник, позволяющих артисту перевоплощаться в различные образы.

Основные компоненты актерского мастерства:
  • Внутренняя техника - способность к искреннему переживанию
  • Внешняя выразительность - телесная и речевая характеристика
  • Воображение и фантазия - создание художественного вымысла
  • Внимание и концентрация - умение существовать "здесь и сейчас"
  • Чувство ансамбля - взаимодействие с партнерами

Ключевые элементы профессии:
  • Действие - основа актерской игры (по Станиславскому)
  • Характерность - создание узнаваемых черт персонажа
  • Импровизация - способность к спонтанному творчеству
  • Ритм и темпо-ритм - чувствование временной организации роли
  • Сверхзадача - главная идея, которую актер воплощает

Методы обучения актерскому мастерству:
  • Система Станиславского - психологический реализм
  • Биомеханика Мейерхольда - внешняя выразительность
  • Метод Михаила Чехова - работа с психологическим жестом
  • Техника Ли Страсберга - эмоциональная память
  • Практический анализ роли - от текста к воплощению

Мастерство актера требует постоянного развития и совершенствования. Профессиональный артист сочетает в себе природную одаренность с технической подготовкой, интеллектуальную работу с эмоциональной отдачей. Главный критерий мастерства — способность создавать правдивые, живые образы, которые находят отклик у зрителя и становятся частью культурного пространства.

Подготовка к поступлению: практические советы

  1. Начните готовиться за 1-2 года до поступления
  2. Составьте разнообразную программу (классика + современная литература)
  3. Работайте с педагогами (актерскими и речевыми)
  4. Посещайте театры и анализируйте спектакли
  5. Читайте профессиональную литературу (Станиславский, Чехов, Товстоногов)
  6. Развивайте физические данные (пластика, голос, дыхание)
  7. Готовьтесь к стрессу - экзамены проходят в напряженной атмосфере

Поступление на актерский факультет - сложный, но реализуемый процесс. Ключ к успеху - сильная подготовительная работа, искренняя любовь к профессии и готовность к постоянному развитию. Помните, что даже неудача на вступительных - это ценный опыт, который можно использовать для будущих попыток.

Как подготовиться к поступлению?

подготовительные курсы Андрея Бутина
Авторский проект актера Андрея Владимировича Бутина
Оптимальный вариант подготовки в театральный вуз
Авторский проект актера Андрея Владимировича Бутина:

"Много лет работая актёром и педагогом, я знаю, чего ожидают члены Приёмной комиссии, что они любят, а что категорически не приемлют. Я понимаю, какой материал лучше выбрать для экзаменов и как этот материал преподнести с самой выгодной для Вас стороны, исходя из вашей психофизики, типажа и способностей. За 2 месяца я не сделаю Вас актёрами. Но я сделаю Вас студентами!"

  • Подбор материала персонально под вас.
  • Отработка и обкатка вашей программы.
  • Инсайд по московским и питерским вузам.
  • Множество лайфхаков для поступающих, которые обязательно пригодятся.

ТРИ ВАРИАНТА ОНЛАЙН-ПОДГОТОВКИ:
  • 2-месячный интенсив, сочетающий групповые и индивидуальные встречи (если поступаете в этом году)
  • 6-месячная программа, также сочетающая индивидуальные и групповые занятия (если поступаете через 1,5-2 года)
  • индивидуальные встречи-консультации

Стартовые даты осенью 2025 года:
20 сентября
04 октября
18 октября
01 ноября
15 ноября

Есть вопросы?
Вы можете позвонить по телефону или написать в мессенджеры
вотсап: +7 901 503 52 60
телеграм: +7 901 503 52 60

Форма обратной связи:
Хотите подготовиться для поступления в театральный? Зарегистрируйтесь и получите бесплатную консультацию.
ИП Андрей Владимирович Бутин.
ИНН: 772395375927

Публичная оферта на оказание информационных услуг - по этой ссылке.
Политика в отношении обработки персональных данных - по этой ссылке.

Онлайн подготовка в театральный